La Niebla. Agradable sorpresa

 

Extraña película que alberga uno de los más sorprendentes finales de los últimos tiempos salido de la industria norteamericana.

En un pueblecito y tras una dura tormenta que ha provocado sustanciosos daños materiales, una espesa niebla antinatural lo cubre todo dejando atrapados a un grupo de personas en un supermercado. Atrapados porque la niebla contiene algo…

Sin artificios, con escenarios cutres y efectos especiales que pretenden ser antiguos pero que fallan en la textura, Frank Darabont, “amigo” de Stephen King, elabora una película de sobremesa que al principio parece de las malas, pero que luego se convierte en una buena película de sobremesa gracias a ese sublime y magnífico final. Comprobando las anteriores realizaciones de este director, denota que el tono de esta película está hecho a posta homenajeando a los antiguos filmes de corte similar como Them! La humanidad en peligro. En este caso, supongo que sería una imposición, craso error que esté a color.

Tal vez un desarrollo más amplio que explicase el por qué, terminaría de redondear una película que se centra en el comportamiento humano, en la cual asistimos a una disección de la forma de pensar de un grupo de personas encerradas en un supermercado sin saber qué es lo que ocurre exactamente. Los tres militares encerrados con ellos deberían de haber dado más juego en la trama. Las interpretaciones cumplen destacando su protagonista que con esa interpretación final se le perdona todo lo anterior.

Véanla, que el cartel no os engañe. Ni de lejos es de terror.

Más info: http://www.imdb.com/title/tt0884328/

El Jovencito Frankenstein. ¡Oh, dulce misterio de la vida!

Cuesta mucho hablar de esta película convertida en clásico de la comedia. Mel Brooks se encumbró como un gran director de comedias con El Jovencito Frankenstein. Adaptando una historia original de Mary Shelley y teniendo a su amigo Gene Wilder como coautor del guión parió esta película, muy recomendada para los amantes de las comedias.

El Doctor Frederick Frankenstein (Fronkosteen) es un aclamado profesor de medicina neuronal en EEUU, nieto del famosísimo Victor Frankenstein hereda todas sus investigaciones cuando él fallece, trasladándose a Transilvania donde tiene su famoso castillo. Allí estarán con su mayordomo Igor (Aigor), su ayudante de laboratorio Inga y una extraña ama de llaves del castillo Frau Blücher. Frederick volverá a retomar las investigaciones de su abuelo y volverá a crear a un nuevo Monstruo.

Disparatado en su desarrollo, el elenco de personajes secundarios completan una historia donde el humor estará siempre in-crescendo hasta el final, sin partes donde se desinfle. Memorables los personajes del Inspector Kemp, el Ciego, la Niña, etc. Cada uno de ellos aporta su grano de arena y hace de una gran película un pequeño clásico que no debe dejar de verse nunca.

Rodada a posta en blanco y negro para darle aire de antiguo y para darle ese sutil toque de las antíguas películas de terror consigue en algo más de hora y media pasar un gran rato frente al televisor. Llena de escenas cómicas y surrealistas empezando por la clase que imparte Frederick con el viejo hasta la escena final es siempre a mandíbula batiente. Los actores cumplen sobremanera sus personajes, destacando al histriónico Doctor Frankenstein interpretado por el coautor Gene Wilder, Peter Boyle como el Monstruo e Igor por un Marty Feldman, personaje que lleva el peso humorístico de toda la cinta. Aquí en España se quemó mucho el personaje de Igor en el late-night “Esta noche cruzamos el Mississippi” (¿Cómo se llamaba ese actor que interpetraba a Igor Cajones?).

Seguro que hay muchos detractores de Mel Brooks después de ver sus películas de humor de los 90 pero os recomiendo ver esta película; aquí sí se puede decir que es una auténtica parodia, no como las sagas “Scary Movie” tan lleno de humor zafio y burdo, con el caca, culo, pedo, pis. Aunque siempre haya que admitir que esta es la mejor de Mel, las siguientes de “Las locas, locas aventuras de Robin Hood”, “Que asco de vida”, “La loca historia de las galaxias” son malas comparadas con esta, con un humor un poco menos trabajado y sin los personajes tan carismáticos como en esta película.

Humor negro, lleno de dobles sentidos, personajes entrañables y unos diálogos que no desmerecen. Gloria a Mel Brooks y Gene Wilder.

Hurón.

Chrysalis. Buen comienzo, aburrida en lo demás

 

Fallida película de ciencia ficción que trata de ser tan antiséptica que ni los efectos especiales nos hacen despertar durante su visionado. El filme arranca con dos acciones totalmente diferenciadas que a lo largo del metraje se unen para llegar al final de la mano. En una, un brutal accidente de tráfico nos muestra a una madre con su hija hablando y llevándose muy bien antes de la desgracia. En otra, dos policías que son pareja persiguen a un delincuente que finalmente escapa matando a la chica. Con esta introducción que entretiene, la película se centra en la labor del policía viudo (Albert Dupontel), al que le encargan un nuevo caso de una chica muerta sin identidad que tiene unas extrañas marcas en los párpados y que (no sé por qué) se asocia al criminal que busca sin éxito. Para este caso le asignan una nueva compañera que tendrá que lidiar con su hermético carácter. Ayudado por el típico informador drogadicto que habla a base de golpes, sabrán la identidad de la chica y que tiene una hermana en paradero desconocido a la que buscarán a toda costa. Esta historia se entremezcla con las dos mujeres que sufrieron el accidente de tráfico y resulta que la madre es una prestigiosa cirujana dueña de la clínica más avanzada que con ayuda de un cirujano plástico reconstruye a su hija (Mélanie Thierry) que sufre pesadillas y le cuesta recordar.

A mitad de metraje se conoce que han robado una máquina militar capaz de digitalizar los recuerdos y, por tanto, de borrarlos o insertar unos nuevos. No hace falta pensar mucho para saber cómo transcurrirán las cosas y todas las sorpresas de la película se van sucediendo fláccidamente ya que se huelen a lo lejos. Esto unido a la prácticamente falta de acción que hay (sólo reseñables las dos peleas entre el policía y el criminal, destacando la que sucede en el cuarto de baño) convierte el filme en cansino y nada entretenido. La falta de acción en este tipo de películas provoca que para que sea al menos interesante, el guión tiene que ser mucho mejor que bueno y éste no lo es.

Lo único agradable de ver es que muestra un futuro nada lejano y bastante probable, aunque también es verdad que en ningún momento se retrata la sociedad en sí. Sólo nos muestran el futuro que hay alrededor de los personajes, no el del mundo como Blade Runner, Yo, robot o Minority Report por poner algunos ejemplos. Supongo que esto llevaría a un alto presupuesto que no se podrían permitir o que no se lo dejarían en manos de un joven realizador sin experiencia en largos. La diferencia entre esas películas y esta (más allá que para mí sean clásicos salvo Minority Report) estriba en que están realizadas con ambición.

Los actores tampoco ayudan, parecen meros extras de lo que están pasando y con esa actitud de poca implicación en el proyecto (se nota) dejan una película totalmente vacía que termina desilusionando. Lo único loable es que el director en ningún momento lo trata de arreglar con una historia de amor entre los personajes. No hay besos (ni en el final), abrazos de despedida, nada. Si acaso, algunos recuerdos y pequeños destellos de deseo que si se hubieran explotado mejor por parte de los actores mejoraría el metraje.

No recomiendo verla. No se pierden nada. No hay despliegue de medios técnicos que dejen con la boca abierta, hay otras películas de acción mucho más interesantes como la trilogía de Bourne o Distrito 13 que tienen una coreografía muy parecida y el guión tiene serios vacíos. A pesar de ser corta, se hace larga la visión.

Más info:   http://www.imdb.com/title/tt0884335/

Wall·E (Batallón de Limpieza)

Recién salida del horno de Disney y Pixar, es una gran historia que hace reflexionar, una muy agradable sorpresa teniendo en cuenta cómo está el panorama cinematográfico últimamente. Ir al cine pensando que vas a ver una peli infantil y cuando se desarrolla es una maravillosa historia que toca muchos temas como la naturaleza, la contaminación, el consumismo, la comunicación, el compañerismo, la soledad, la indiferencia y el amor.

Hace 700 años los humanos abandonaron la Tierra debido a la gran cantidad de residuos acumulados que hacían el planeta inhabitable. Lo que en su origen sería un crucero de 5 años, se convirtió en una estancia durante generaciones de comodidad absoluta, incluso la comida es bebible para no tener que esforzarse en masticar. Mientras, en la Tierra, un grupo de mini robots se encargarían de limpiarla y cuando la naturaleza volviera a renacer volverían, pero al poco tiempo se dan cuenta que la tierra está perdida y que sus planificaciones estaban equivocadas.

Wall·E es uno de esos robots, de hecho, después de tantos siglos, el único que queda activo. Pero es más que una simple máquina de limpieza, es un ser vivo pues siente alegrías, tristeza, soledad, nostalgia, curiosidad, incluso tiene una colección de objetos que ha encontrado a lo largo de tanto tiempo de trabajo que cuida como a un tesoro. Sin embargo, no está solo del todo, tiene a una cucaracha de mascota que hasta cae bien aunque en la realidad den tanto asco.

Un día, mientras está de vuelta hacia su refugio, descubre la llegada de una nave espacial que deja allí algo… es Eve, un robot que sondea la superficie terrestre en busca de vida natural sin éxito y que es algo arisca con lo que le asusta. Eve y Wall·E se conocen y se muestran mutuamente aquellas cosas que por sí mismos y solos no conocían.

Pero será Wall·E, el que sin ser consciente, dará el primer paso para la recuperación de la vida, esa vida que los humanos nos encargamos de aplastar y destruir.

Es un trabajo muy interesante de la factoría Disney-Pixar, muy completa y con humor, lo que aún es más meritorio si tenemos en cuenta que los diálogos son mínimos aunque la presentación del mensaje es claro y da de frente al espectador.

Después de verla no pude evitar reflexionar lo que estamos haciendo con la vida, la estamos destruyendo, acumulando toneladas incalculables de residuos que cualquier día nos invadirán y tendremos que plantearnos huir a otro lugar de la Tierra o de la galaxia, si nos ponemos futuristas, donde empezaremos a iniciar un nuevo proceso de destrucción, pues allí donde vamos lo modificamos y contaminamos sin miramiento y control.

Sólo tenemos una vida (aunque puede que nos reencarnemos en una mosca o en lo que nos toque) pero detrás vendrán nuestros hijos, sobrinos, nietos… ¿Somos capaces de ser tan irresponsables que nuestra filosofía sea que “arreen los que vengan detrás”? Espero que estemos a tiempo de evitar llegar a la situación reflejada en esta historia pero lamentablemente no van muy desencaminados con el futuro que nos espera.

Tengamos un poco de conciencia de grupo y a todos nos irá mejor.

Saludos y hasta la próxima, Chuss.

Futurama. El gran golpe de Bender. Y vuelven…

¡Ha vuelto! Futurama, una de mis series favoritas ha vuelto a la vida. Después de cuatro temporadas y cortarla porque estaba haciéndole daño a Los Simpsons vuelven y arriesgando fuerte.

El Gran Golpe de Bender es la primera de las cuatro películas que van a salir de la factoría de Matt Groening, David X. Cohen & Ken Keeler. Cabalgando el rotundo éxito de Los Simpsons. La película y la edición de las 4 temporadas de Futurama en DVD que se vendieron como churros, los ejecutivos de la FOX decidieron rescatar del olvido a esta serie y ahí que vamos.

La película comienza pues igual, el Profesor Hubert Farnsworth les recuerda a su tripulación que están despedidos, que la cadena BOX les rescindió el contrato hace dos años pero que han despedido a los ejecutivos que lo hicieron y vuelven a la carga. Enciendan motores, que tiemble el unvierso, Planet Express en acción. Celebrando esta vuelta al trabajo, en un baile de limbo, Hermes Conrad sufre un accidente y pierde la cabeza. En el museo de cabezas Leela encontrará un nuevo amor que será muy especial.

En su primera misión, tendrán que ir a una playa nudista para entregar un paquete y allí se encontrarán con una raza que sniffan (palabro del mundo hacker) información y así, usando el spam para robar info se hacen con el Planet Express. Philip J. Fry contiene en su trasero una información importante: un código de viaje del tiempo unidireccional que los sniffers explotarán para robar todas las riquezas del mundo usando a Bender que está sometido con un virus.

La película se dedicará a dar golpes de guión, jugando con los viajes en el tiempo, creando paradojas y disfrutando una vez más de las peripecias de Fry por conseguir a Leela y quitársela de las manos a Lars, de Zoidberg y su mala suerte, de Zapp Branningan y su inpetitud, etc. En fin, una vuelta a la frescura de las historias de siempre, aclarando varias cosas que dejaron colgadas en la serie.

Se agradece que los actores de doblaje sean los mismos que en la serie original, no como ocurrió con South Park, que por cierto Cartman sale por ahí, que le quitó mucho del encanto.

No os esperéis una película cargada de humor, el aire que se respira cuando se ve es la de la cuarta temporada, mucha más seria pero con golpes de humor bastante acertados. Quizá la hora y media a muchos se le hace pesada, a mí no, pero ya he dicho que soy un fan de la serie. También se extraña que a Zoidberg no se le vea más, centrando la acción de los personajes secundarios a Hermes y su falta de cuerpo; creo que mi amado molusco tiene más historia que el burócrata jamaicano.

Vedla y pasareis un rato agradable, los amantes de Futurama lo disfrutarán, como he hecho yo.

Os dejo un juego para acabar, decidme dónde se encuentra el personaje estrella: Zylax

Hurón