Kiss Kiss Bang Bang. De mago a detective

Genial mezcla de acción y comedia con famosos (y esta vez estupendos) actores que bebe del cine negro, el cine de acción que no se tomaba en serio que comenzó a finales de 1980 con humor zafio y, sobre todo, la exquisita hornada de películas de acción cómica británicas que surgieron a principios de este siglo.

Con una trama desarrollada para el lucimiento de los personajes, la película narra la peripecia de Harry Lockhart (Robert Downey Jr.) que huyendo de la policía tras un robo se encuentra en un casting y lo hace tan bien que es seleccionado e invitado a una fiesta en Los Ángeles. En dicha fiesta lo asocian al detective Gay Perry (Val Kilmer) que le enseñará trucos para su papel en la película que va a participar. A la fiesta también acude Harmony Faith Lane (Michelle Monaghan) que está allí gracias a un actor/robot que se coló en su casa y, como está buena, la invitaron a la fiesta cuando la vieron por la tele al ser entrevistada. Estas tres personas acaban sumergidos en una trama que comienza con el lanzamiento de un coche a un lago donde en su maletero hay una mujer asesinada.

La película en sí no es interesante. La historia puede enmarcarse como “una más”. Lo que la diferencia de las demás es su desparpajo, su descaro hacia el espectador (al que incluso llega a dirigirse) y su magnífico guión que permite a los actores estar sembrados durante prácticamente la totalidad del filme (sorprende maravillosamente Val Kilmer, actor que suele hacer pufff en las películas que participa).

Shane Black con su primera película ha triunfado. Aunque hay que concretar que no es precisamente un novato ya que es el guionista de películas como la saga de Arma Letal, El Último Boy Scout o El Último Gran Héroe.

Muy buena película que se merece ser vista más de una vez ya que mejora considerablemente con cada visionado.

 

Más info: http://www.imdb.com/title/tt0373469/

Escrito Sobre el Viento

Gran película, desconocida para el gran público en comparación con otros trabajos de estos actores, Rock Hudson, Lauren Bacall, Robert Stack y Dorothy Malone, esta última ganadora de un oscar por el papel que desarrolla. Este cóctel de actores de los más diversos géneros y trabajos en su haber, hacen de este film un trabajo único e irrepetible.

Rodada en 1956, es un drama intenso, en el que todos los personajes se ven obligados a tener una vida en las que las circunstancias que les rodean son en parte impuestas y en otra buena parte por elección propia.

La rica familia Hadley, magnates del petróleo está compuesta por el patriarca; trabajador incansable, y sus dos hijos Kyle (Robert Stack); play boy, alcohólico y Marylee (Dorothy Malone); enamoradiza y provocativa. Todos ellos comportamientos excéntricos que son escudos de tres almas torturadas, pues poseen todo lo que desearía cualquier mortal, pero incapaces de tener aquello que más anhelan: el padre un hijo varón trabajador, orgulloso y digno heredero, el hijo: estar a la altura de las expectativas de su padre y la hija: obtener el amor no correspondido del tercero en discordia, Mitch Wayne (Rock Hudson), el amigo desde la infancia de los herederos y el reflejo de aquello que no pueden tener. El patriarca lo ve como el hijo que nunca tendrá y Kyle como el hombre que debió ser.
Este último es el más inseguro y torturado, al que el destino le da un aparente respiro cuando conoce a Lucy Moore (Lauren Bacall); una chica elegante, culta, inteligente, madura y sobre todo nada convencional a lo que Kyle está acostumbrado. Ella le dará serenidad y madurez al tener una boda relámpago, incluso le ayudará a que su padre lo vea de otra manera. Pero no por mucho tiempo pues sus temores le hacen volver a caer acentuado al saber que su amigo está enamorado de su mujer y creer que son amantes.

Es un melodrama negro en el que más allá de la técnica, ambientación elegante y del guión, también podemos ver un reflejo universal y atemporal de las miserias humanas.

Recomiendo que la vea cualquiera que desee disfrutar de un clásico de los de antes.

Un abrazo, chuss.

Futurama. El gran golpe de Bender. Y vuelven…

¡Ha vuelto! Futurama, una de mis series favoritas ha vuelto a la vida. Después de cuatro temporadas y cortarla porque estaba haciéndole daño a Los Simpsons vuelven y arriesgando fuerte.

El Gran Golpe de Bender es la primera de las cuatro películas que van a salir de la factoría de Matt Groening, David X. Cohen & Ken Keeler. Cabalgando el rotundo éxito de Los Simpsons. La película y la edición de las 4 temporadas de Futurama en DVD que se vendieron como churros, los ejecutivos de la FOX decidieron rescatar del olvido a esta serie y ahí que vamos.

La película comienza pues igual, el Profesor Hubert Farnsworth les recuerda a su tripulación que están despedidos, que la cadena BOX les rescindió el contrato hace dos años pero que han despedido a los ejecutivos que lo hicieron y vuelven a la carga. Enciendan motores, que tiemble el unvierso, Planet Express en acción. Celebrando esta vuelta al trabajo, en un baile de limbo, Hermes Conrad sufre un accidente y pierde la cabeza. En el museo de cabezas Leela encontrará un nuevo amor que será muy especial.

En su primera misión, tendrán que ir a una playa nudista para entregar un paquete y allí se encontrarán con una raza que sniffan (palabro del mundo hacker) información y así, usando el spam para robar info se hacen con el Planet Express. Philip J. Fry contiene en su trasero una información importante: un código de viaje del tiempo unidireccional que los sniffers explotarán para robar todas las riquezas del mundo usando a Bender que está sometido con un virus.

La película se dedicará a dar golpes de guión, jugando con los viajes en el tiempo, creando paradojas y disfrutando una vez más de las peripecias de Fry por conseguir a Leela y quitársela de las manos a Lars, de Zoidberg y su mala suerte, de Zapp Branningan y su inpetitud, etc. En fin, una vuelta a la frescura de las historias de siempre, aclarando varias cosas que dejaron colgadas en la serie.

Se agradece que los actores de doblaje sean los mismos que en la serie original, no como ocurrió con South Park, que por cierto Cartman sale por ahí, que le quitó mucho del encanto.

No os esperéis una película cargada de humor, el aire que se respira cuando se ve es la de la cuarta temporada, mucha más seria pero con golpes de humor bastante acertados. Quizá la hora y media a muchos se le hace pesada, a mí no, pero ya he dicho que soy un fan de la serie. También se extraña que a Zoidberg no se le vea más, centrando la acción de los personajes secundarios a Hermes y su falta de cuerpo; creo que mi amado molusco tiene más historia que el burócrata jamaicano.

Vedla y pasareis un rato agradable, los amantes de Futurama lo disfrutarán, como he hecho yo.

Os dejo un juego para acabar, decidme dónde se encuentra el personaje estrella: Zylax

Hurón

Orgullo y Prejuicio

Hola soy Chuss y a partir de ahora voy a participar en esta web, aportando mi humilde opinión sobre películas que he podido ver y disfrutar en menor o mayor grado.

Basada en la novela del mismo nombre de Jane Austen, se trata de una historia de amor que recomendaría que vieran tanto románticos como aquellos desengañados de creer en este sentimiento, eso sí con los ojos abiertos , pues conforme va transcurriendo su argumento, se pueden observar todas aquellas fases e infortunios que sufrimos y disfrutamos los humanos como: las primeras impresiones, la influencia de la familia, la educación, los amigos y el poder adquisitivo, hasta acabar inevitablemente enamorados de aquella persona, que por nada del mundo, cuando la conocemos, diríamos que terminaríamos así (permitirme que me ponga un poco cursi).

Estrenada en 2005, debo decir que su nivel de competencias artísticas es de los más altos de los últimos años como mínimo. Me estoy refiriendo en concreto a la fotografía, la banda sonora y por último al reparto, ya que cada personaje está perfectamente representado e interpretado por los actores.

Para finalizar diré que, además de lo ya indicado, os recomiendo que la disfrutéis, pues si no es por el argumento, si por su calidad técnica o humana.

Un saludo a todos.

Chuss

Stardust. Una estrella de fantasía.

Realmente tengo que reconocerlo, me pirran este tipo de películas. Al principio de visionar Stardust no se puede evitar encontar parecidos a Big Fish (que por cierto tengo que comentar un día de estos).

La película versa sobre un pueblo llamado El Muro, se llama así porque hay un muro que divide los dos reinos, Inglaterra y Stormhold. Este pueblo es el último antes del muro donde hay una brecha para pasar. Un joven, Dunstan Thorn, está intrigado por ver qué es lo que hay detrás del muro, por qué hay un guarda que impide el paso. Se aventura y descubre un mundo de fantasía, una mujer, etc.

A los nueve meses de su incursión, le dejan un niño en la puerta que se llama Tristan, este muchacho será el protagonista de nuestra alocada aventura. Tristan, enamorado locamente de Victoria la cual le ignora porque es pobre y prefiere a un galán adinerado, emprende una hazaña después de ver caer una estrella en el reino de Stormhold. Jura a su amada que traerá la estrella para pedirle la mano en una semana, que es cuando cumple ella años.

Cuando entra en Stormhold es cuando cambia totalmente la película. Como cabía esperar hay una gran variedad de recursos de fantasía: brujas, reyes, magia, fantasmas, piratas, piedras preciosas, etc. La estrella es una mujer, Yvaine, que ha caído por culpa del Rey de Stormhold. Personajes dispares se entremezclan en el cuento y se cruzan porque tienen intereses comunes: El principe Septimus, el Pirata Shakespeare y la bruja Lamia. Todos ellos actores secundarios de lujo para la película, sin duda lo más remarcable de ella: Robert de Niro y Michelle Pfeiffer. Los personajes principales, desconocidos para mí, dan inocencia a la película y a la trama, dejando que siga fluyendo esa maravillosa historia de fantasía, dejándote creer en mundos de hadas, brujas, estrellas; geniales, sin duda.

Como tales películas, hay mucho humor infantil entremezclado en la trama principal, siguiendo con ese juego fantasioso, volviendo a nuestras más tierna infancia. El juego de luces en la película no deja nada oscuro, exceptuando la guarida de las brujas, obviamente. Sin duda remarcaros el personaje secundario de la cabra, no os voy a contar nada porque me parece de lo mejor de la película, humor sencillo y acertado.

Al terminar la película te das cuenta de que Michelle Pfeiffer es la reina en el film, hace un papel genial de Lamia, se come al resto de reparto. Esto no hace bien a los personajes principales, que parecen que están en inferioridad, que no le dan cuerpo a la película más que para llevar una trama para adelante. La película le falta chispa cuando termina, no sé, quizá la historia de amor es muy típica, el reparto no está muy logrado, el ritmo… no sé, pero le falta algo. Quizá esos toques de magia que tan bien expone y desarrolla Tim Burton en sus historias fantásticas, aunque Matthew Vaughn apunta maneras muy buenas.

Una buena película basada en un libro escrito por un escritor de comics, Neil Gaiman (gracias Scriers). Recomiendo que la vean, se van a llevar una sorpresa muy agradable y un buen rato familiar en el sofá. Y a soñar con las estrellas.

Hurón.